行者观后感七篇
33 2024-06-17
行者观后感七篇。
您是否好奇“行者观后感”的故事 接下来请阅读。大家是否正在想怎么样才能写好作品的观后感呢?解压的方式有很多种,看电影便是其中之一,当我们想让他人感受到观影之后的心情时,我们可以写一篇观后感。想要记住电影中优秀的剧情,我们就要准备动笔写一份观后感,写观后感可以提高对你所看到的事情的认知,请将本文保存以方便针对性的参考!
电影初衷大概是在传达一个卧底的心声,肩负着卧底的重任,心中无限的束缚,靠着心中的约束,坚持自己的“道”去维持我们的正义。
电影中围绕着到底谁才是真正的Blackjack展开了很长一段信息的描述。也许导演最终为了冲击到观众,便让直线的线索突然来了个急转弯,画风一转,万恶不赦的张家辉成了真正的卧底,古天乐自始自终只是在愚弄着香港警方,或许导演以为观众会不假思索的为这一票埋单,但是,仔细想想好像并不能这样忽悠过去。
电影达到了扣人心弦的效果,全称前半段入戏较慢,后头高潮不断,让人不断的更新故事剧情的走向。
张家辉的演技真的可以用以一敌百来形容,许多小细节的处理以及在面对警方审问过程中日次从容淡定温文尔雅的谈吐,以及与古天乐对戏那句:如果有一天我背叛了你,你会怎么做
比起现在靠着脸就能当上男一号的人,张家辉,这样一个将近50岁的男人,似乎更加的优秀,不仅有才华,而且还有这样的一张脸古天乐的笑容简直就是谜之笑容。无论是对着兄弟对着老板还是对着警方,他的笑容都是不一样的,导演很细腻的发现了这一点,并有意让他的笑容贯穿了整场电影的线索。
而吴镇宇的演技在于非常随和的微笑皱眉,。对着丁小家的态度在临死前,那深情的一望以及皱眉的表情,怎么看也觉得恰到好处,爱意绵绵。
此影片的动作指导是钱嘉乐先生。早年在香港龙虎武师的一员,05年以后逐渐开始一些电影动作指导,或许是因为资质式中无法与圈内的成龙、洪金宝相比,自此好像也没有得过什么大奖,但是在这部电影:吴镇宇与佘诗蔓电梯一幕,当电梯门一关,随后上弹面对卡壳的一幕,以及在楼梯间听到电梯里面传来的枪声,一幕幕都是这样的扣住全场的气氛,而喜爱夜擅长车戏的钱嘉乐也将这种元素融入进了电影中,片尾张家辉古天乐与杀手对决时层层出现的突然出击让人触不及防,真正让观众直呼过瘾。
看完一部烂片就犹如吃了什么不该吃的下去。从剧情来说,满满的套路,基本都能猜中结局的无悬念的剧情,前半程还觉得故事是一个好故事但是导演把他讲烂了,后半程觉得故事也太套路。从镜头来说,很多镜头的情绪渲染很刻意为之,也就是超级套路的镜头运用,导演在镜头方面想要模仿好莱坞动作片式的推拉摇移,但是在实际操作上感觉略显稚嫩。还有便是情绪渲染的问题,一个好的电影不是全程都靠音乐来渲染的,斯克塞斯不是就拍了一部全程无背景音乐的情绪到位的电影吗,音乐不可或缺,但是这个电影基本上没有任何时刻没有背景音乐,就显得太多,情绪渲染在音乐上用力过猛,而在节奏上却完全没有把控好来情绪的点。还有就是演员,demon真的感觉全程笑点,特效也是五毛钱,包括最后燃的火和牛,剧情有些地方特别是最后一段真的史血得不行,确实没有前几年的港片的精彩了
很抱歉一直没能来写些东西。我是一个不善言辞,也不善自我情感表达的人,不知道能说点什么。姑且说说近来的读书情况吧。最近看了著名作家余秋雨的一部书,叫《行者无疆》。文章很美,使我的感触很深,我大概了解了几乎整个欧洲的文化概况。这部书是根据作者旅行欧洲各城市过程进行记述的,依次记载了南欧、中欧、西欧和北欧的地理、文化等,是在旅途中写的,应该叫做“述行记”吧。同学很早就推荐余秋雨的散文书籍,但一直没看,看过感觉真的很不错。
《行者无疆》这部书主要以欧洲各国的历史文化为线索,穿插进去许多古建筑、古城堡、古文化遗址、杰出人物、艺术、饮食等实实在在的文华的载体,有令人震撼的庞贝古城,文艺复兴时期以弗洛伦萨为中心的美第奇家族,以及以美第奇家族为中心的米开朗奇罗、达。芬奇、拉斐尔、伽利略等杰出人物,有法国的饮食,瑞士的钟表,西班牙的斗牛场等等。然后,作者在赞叹惋惜,羡慕哀伤过后,与我国的历史文化暗暗地进行冷静的比较,在比较中进行反思,反思我国现有的文化为什么与西方存在那么大的差距,我国文化为什么不被西方文化所容纳、所理解。
这部书的结语,作者这样说:“结语不是结论,任何真正的旅途都不会有结论”。他讲完路上的种种见闻后,只是一声轻轻的苦笑。他说:“一连讲了那么多地方,一定夹杂着太多的错,但即便把所有的错加起来,也抵不过一个事实:我们对欧洲的了解,远远超过欧洲对于中国。”
接着讲了许多故事,其中一个是这样的:一个中国学生在欧洲某个国家留学,一天新来的教授扫视过教室的各国学生,独独对他进行了一系列有关中国的盘问。这位学生艰难地回答了一半显然被广泛误解了的问题,然后说:“另一些问题不是误解,随着中国的富强将会逐步解决的”“那么,什么是你们富强的标志呢?”教授紧追不放。学生突然觉得有点心酸,说:“我不是政府官员,回答不了这么大的问题,只想到一个最起码的标志,到了那时,中国留学生将不会在教室被单独挑出来,接受那么多盘问。”
作者认为这种现象的根源,在于文华的隔膜。然而,这个隔膜的“死点”不在古典学理的译介,不在陶瓷、丝绸的喜好,也不在社会数据的把握,在中国人的群体心理结构所衍生的个人日常情感方式。因为它既是中国文化的历史积淀,又是中国文化的创造基座,既给中国文化带来了血色,又带来了耻辱和尊严。
我没有余秋雨的深度与广度,不懂得中西文化上的事情,但他那种对中国文化前景的焦虑之情深深地感染了我,而我现阶段唯一能做的只有读书。
希望所有热爱我们这个专业、喜爱文学的朋友翻翻这本书,翻翻我们的历史文化。
11月6日:在腾讯视频V视界大会上,宣布作为腾讯视频自制剧项目的《使徒行者2》即将开拍,此次由腾讯视频联手TVB打造,但演员阵容保留了实力杠杠的原班人马,不止如此,据说还有超级大咖加盟。最后,腾讯视频还宣布了一件不可不提的大事儿。它将和TVB达成深度合作框架协议,将有超过2500集的TVB新老剧集引入,TVB每年600多集的新剧也将悉数引进,其中,腾讯视频也将享有这些剧的OTT权益。腾讯视频的用户,将得到家庭娱乐上的TVB剧集尊享。
208月26日:8月25日下午,《使徒行者2》启动礼“行者诞生”在北京展览馆举办,正式宣布筹拍第二部。启动礼上公布了首款先导片花,并揭晓了该剧的豪华阵容。苗侨伟、许绍雄、袁伟豪、陈豪、陈嘉俊、周柏豪、黄翠如等一众主演悉数到场为该剧造势,现场气氛十分热烈。同时,该剧还曝光两款全新海报,引发热议。巧的是,两年前的8月25日是《使徒行者》的开播日期,值此开播两周年之际宣布筹拍第二部,显得格外有意义。本次启动礼上,企鹅影视副总裁韩志杰与香港电视广播有限公司(节目及制作)副总经理杜之克等一道出席活动,并表示除《使徒行者2》以外,双方还将在未来进行多部港剧的合作,为观众带去更多原汁原味的港剧精品。据悉,《使徒行者2》由企鹅影业与香港电视广播有限公司(TVB)联合出品,方芳任总制片人,苏万聪任监制,叶天成、黎倩仪任编审,张萌任制片人,苗侨伟、陈豪、陈嘉俊、宣萱、许绍雄、袁伟豪、周柏豪、黄翠如共同主演,定于今年10月开拍,并将于独家登陆腾讯视频,敬请关注。
如今港片偏爱黑帮题材,就比如这部影片,虽然表面上讲述了黑道上的事,但它更深的蕴含了许多管理学上的内容。一个理论是否成功,不仅取决于理论本身是否蕴含着丰富的哲学思想和人生智慧,还取决于理论奠基人的实践。
影片讲述了主人公叶秋的东山再起的故事。叶秋当年是江湖上响当当的人物,多年以前单枪匹马去泰国谈生意,结果出了一点状况,在泰国坐了8年。出来之后决定重新做人。
出来后的叶秋说:“我曾经走了很多弯路,现在我想做一个好人。”但是黑白两道都不放过他,**觉得他一定还是江山易改本性难移,黑帮这头也觉得他始终是个威胁。
最终他以失败告终。我觉得主要是归于他没有恰当的处理好这些关系,和他失败的管理。当他开始的时候,他不管一切,只专心做自己的事,对他以前的兄弟们不理会,也没有任何的回应,只是找了跟自己亲近的人和能利用的人来合伙做生意。
我觉得他在想证明自己是个好人的同时完全可以跟他以前的兄弟们沟通好,把他们变为己用,本来他以前就是“一人之下,万人之上”,可是他的冷漠和想跟以前的人明显的撇清关系激怒了鬼仔这样的人。就让鬼仔这类的人始终是认为你一时黑一生黑。
影片的结束却让我觉得这部剧的终极大boss是博士,明明最后一支枪瞄准的是鬼仔的心脏,可最后却射杀的确实叶秋,不知道这是博士为了救叶秋脱离香港还是怎样。叶秋被枪打中重视说明了他的失败。
说真的,我看完《使徒行者2》后第一时间,脑子里就蹦出了标题中的那个疑问:
香港废青为什么不学学他们的明星——想方设法地拥抱、迎合,甚至讨好内地?
想深一层之后,我发现这其实是香港阶层最新的一次分流。
在写标题的时候,我考虑了很久,到底要不要用“讨好”这个词。权衡再三,还是用了。因为这个词,最贴切——无论电影还是商演,香港明星在内地的“捞”和“秀”,都充斥着讨好的神色。
就比如《使徒行者2》,作为电影,流水线产品,不值一提。我之前评价《扫毒2》的文章:《被“双雄”模具桎梏着的香港影帝们》,完全可以套用过来,无非这次片方想把传统的“双雄”模式,硬掰成“铁三角”却不可得。
更过分的是,片方还地找了年轻演员张亦驰,来出演“小丑型”的大反派——谁都看得出来这选角德不配位,呈现出的效果当然尴尬到死;片方明知不可为而为之的原因,也就是为了利用张亦驰扮演过《流浪地球》中的李一一,以此来讨好小破球的粉丝们。
你再看现在的大银幕港片,动不动就一堆影帝,生怕影帝少了观众不高兴。姿态前所未有的低,港味史无前例的淡——不过票房都挺好,香港演员片酬都不会太高,性价比堪称商业典范。
一句话概括,真的是识时务者为明星。
这句话,包括上面所说的“讨好”行为,甚至我们经常吐槽的渣渣辉等人代言山寨页游的事儿,其实都不带贬义,他们识时务,明白中国整体的市场有多么广阔、祖国的山河湖海里蕴藏着真正的机会。
港星,连带着那一伙儿来内地“捞钱”的香港演艺圈人士,对我们的影视产业来说十分很宝贵。他们敬业、不贵、脸熟,作为香港社会的中层代表,他们走了出来,北上,认清了现实。
尽管作品高度沉到了海平面以下,但讨好式的流水线产品,的确填补了“爆款以下、垃圾以上”的很大一块市场空白。
而这看似简单的选择背后,就是香港废青所不具备上佳品质:识时务、认清现实。
那些废物依旧沉浸在港岛过去的辉煌之中,把自身的落魄归咎于社会的变迁。推卸责任总是轻松的,然后再有不良份子推波助澜一番,行尸走肉们自然而然地走上了街头——忘了该学习的人,其实就在身边。
北上讨好内地的明星,就是最好的榜样——没什么不好意思的,偏安一隅的东方之珠,和已然崛起的亚洲强龙之间,应该是什么关系、什么样对话姿态,真的只有蠢如丧尸才不懂了。
阶层分流、港片崛起……否?
金融加持地产,使得香港分化除了富豪阶层;平民再分化,夹心层背负起庞大的债务……呃,哦对,败家子只是个电影号,拉回来拉回来,不说这些。
总之,时代怒涛之下,香港演艺圈人士,一直是作为香港中层代表存在着的。设置其中一部分大佬,可以跻身富豪的行伍。
这一次香港演艺圈北上,从《澳门风云》试水、《红海行动》合作,到《追龙》的口碑票房双丰收,可以算作第一阶段——他们终于摸索出了适合内地市场的电影流水线。
这其实也是广大香港有资中间层的感受和选择:无论愿不愿意,北靠祖国总归是现阶段最佳的经济出路。要说在内地捞钱的港星个个爱国,他们自己都不信;但他们埋头认怂,也就行了,形势比人强是第一步,全面融合是第二步。
只要继续识时务、认清现实,以香港演艺圈人士的经验和聪明,一定能继续升级业已套路化的“内地定制版”港片。
这,或许是某种意义上的港片再次崛起,或许世上将再无真正的港片。呈色可期的纯港片今年还有吗?《风林火山》算一部?想不起来了,还有的话可以提醒我下。
不过呢,至少这批“最后”的香港电影人,做出了正确的选择,适时地,搭上从旺角开往深圳的红VAN。
电影《使徒行者》是向电视剧迷的回馈。古天乐和张家辉在电影中出演一对情深义重的黑道兄弟,两人少年时一起闯荡江湖,相互扶持,在卧底疑云中走过了猜疑、反目、和解之路。
反转剧情步步惊心 古天乐张家辉摔酒瓶
《使徒行者》最大悬念就是卧底真身。网友观影时,前半部分有些懵逼,到了中段豁然开朗,感叹到:“天哪,这也太好看了吧!”烧脑之余,影迷们对编剧也是大写的服气:“险象环生,全程无尿点。”
电影中,古天乐和张家辉合体作战的一幕被影点赞“帅出经典港味”。也有观众称,两人抽桌布、摔酒瓶的镜头更有硬汉风格,“看得我少女心快跳出来了!”
影版解谜看哭粉丝 张家辉鱼尾纹都有戏
作为电视剧《使徒行者》的延续,影版中不仅有钉姐、欢喜哥等人气角色的回归,更解密了剧版埋藏的谜题。在上映首日,有不少电视剧粉丝组团观影。不同于一般观众,对于他们来说,影版《使徒行者》更像是一场怀旧仪式,不少走出影院的剧粉表示“看哭了”,感慨:“不辜负这么喜欢你”。
有影迷说张家辉“眼角的一条鱼尾纹都是。而香港老牌演员古天乐、吴镇宇每个眼神也浑身是戏。除此之外,张慧雯饰演的贴身助手小英也成为片中的一大亮点,当她把铁棍甩出时,观众们都惊呆了“原来是个深藏不漏的保镖!”